博悦备用网址 大湾区文化盛事!贝多芬交响曲全集音乐会明年在广州奏响

2020-01-11 13:23:09

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博悦备用网址,杜南新闻记者朱荣庭将于明年11月在广州举办一系列贝多芬全集“非凡”音乐会,纪念贝多芬诞辰250周年。星海音乐厅将为乐迷们呈现一套“宏大的全套”,包括贝多芬的完整交响曲、钢琴奏鸣曲的完整作品、小提琴奏鸣曲的完整作品和大提琴奏鸣曲的完整作品。

这场贝多芬250岁生日音乐盛宴不仅是广州古典音乐表演史上前所未有的,也是中国第一次。作为这个“完整作品”节目中最引人注目的表演,2020年11月5日至8日,香港爱乐乐团将在音乐总监范齐东的亲自领导和指挥棒下,在星海音乐厅上演贝多芬的完整交响乐音乐会4天。

贝多芬的九首交响曲:

古典音乐的顶峰

“我们喜欢他坚定不移的乐观主义、巨大的悲痛、发人深省和感人的斗争,以及他扼住命运咽喉的坚强意志。”作曲家斯特拉文斯基这样评价贝多芬,而比才则认为贝多芬是音乐中的“普罗米修斯”。他说,“我把贝多芬置于最伟大和最著名的之上。合唱交响曲(北九)对我来说是我们艺术的巅峰”。在古典艺术的长河中,贝多芬的九部交响曲无疑是古典音乐的巅峰。英国广播公司音乐杂志曾推出“20首历史上最伟大的交响曲”的评选。在各有3票的151名指挥家的评选中,贝多芬的名字重复出现了5次,贝3、贝9、贝5、贝7和贝6全部入选。

2020年是贝多芬诞生250周年。从去年开始,星海音乐厅一直在努力策划一场非凡的音乐会来纪念贝多芬的全部作品。

星海音乐厅总监刘颖表示,星海音乐厅利用粤港澳台湾地区的文化交流,邀请香港爱乐乐团(以下简称“香港音乐”)在范·邓芝导演的带领下,向广州乐迷献上期待已久的贝多芬全集。这一邀请得到了香港音乐的积极回应。

星海与香港音乐:

“办公室-小组合作”有助于海湾地区的艺术交流

作为亚洲最重要的交响乐团,香港音乐自2012/2013音乐季以来,在指挥大师范志登(Van Zhiden)的带领下,不断提高自己的艺术水平。2019年,香港音乐获英国著名古典音乐杂志《留声机》提名,入选年度世界管弦乐团十强,成为亚洲第一个也是唯一一个获提名的乐团。

一直关注《香港音乐》的资深音乐评论家翟佳对《留声机》的提名并不感到意外。他在杜南对记者表示,香港爱乐乐团自1974年开始实行全面专业管理以来,一直是亚洲最高水准的交响乐团。“留声机”将香港音乐列入年度乐团候选名单,此外还有柏林国家歌剧院乐团、波士顿交响乐团和洛杉矶爱乐乐团等九个享誉世界的“天团”团体,这些团体已有数百年的历史。这足以证明香港音乐在古典音乐界的地位。

可以说,粤港澳台大湾区人民之家门口的“香港交响乐团”是地理上最接近公众的世界级交响乐团。就香港音乐而言,除了为香港居民服务外,它还打算在广东、香港、澳门和台湾的大海湾地区发挥更大的影响力。

今年9月9日,星海音乐厅与香港爱乐乐团缔结战略合作伙伴关系,达成“三年协议”——每年评选古典音乐史上最伟大的音乐家之一,整体呈现伟大作曲家的经典作品,充分体现他们在古典音乐方面的杰出成就。

近年来,粤港文化交流十分频繁,但剧团与跨地区演出场所在戏剧、舞蹈或音乐领域从未有过长期的战略合作。纵观全国乃至世界,这种合作模式也是罕见的。

刘颖表示,未来三年与香港音乐达成战略合作协议有三层含义:一是促进粤港澳台湾地区的文化交流与合作,打造海湾地区有影响力的新文化品牌;二是在“厅群合作”领域进行进一步有意义的探索,在古典音乐会上达到一个新的高峰。第三,广州与香港的地理优势和音乐厅与香港音乐的合作模式,除了带来满足海湾地区人民文化需求的高质量内容外,还会使海湾地区人民有更多的艺术欣赏感和幸福感。

“今后,我们计划开展更多的旅游活动。随着内地与香港的联系日益紧密,香港音乐协会将会在中国内地,特别是海湾地区举办更多交流活动和表演。」香港管弦乐团董事局主席刘元生说。

完整音乐会:

音乐家作品整体呈现

注重音乐家作品的整体展示是星海音乐厅采用的市场培育途径之一。早在2007年,星海音乐厅就计划钢琴家白于坚演奏贝多芬的32首完整钢琴奏鸣曲,这也是贝多芬的完整钢琴奏鸣曲首次在中国演奏。2015年,勃拉姆斯德国科隆西德广播交响乐团的完整交响曲被乐迷们谈论过。

然而,在贝多芬的九部主要交响曲面前,任何“完整作品”都显得有些模糊。贝多芬交响曲如此重要的原因在于这九部交响曲的创作过程,这九部交响曲几乎贯穿了贝多芬的一生。从第一交响曲和第二交响曲向海顿和莫扎特致敬的风格到第三交响曲的突然英雄崛起;接下来的第四交响曲被天真和异想天开点缀着,而第五交响曲则转向了光明与黑暗的战争。第六交响曲充满田园风味,而第七交响曲突然变成了舞蹈的巅峰。仔细考虑了有趣的第八交响曲后,贝多芬向世界展示了他对人类的终极思考。

如今,在方便信息的时代,任何轨迹或版本都触手可及,但方便的另一面很容易产生不宽容。音乐厅经营者认为:进入音乐厅后,除了熟悉的曲目外,还应该探索新的音乐体验。从这个意义上说,音乐厅是试图引导而不是迎合观众的口味,并最终培养观众和市场。

贝多芬九首交响曲的一次性演奏无疑是一项重大工程,通常需要四到五场音乐会。巨大的“北九”需要一个强大的唱诗班。因此,对于音乐爱好者来说,连续4天为整套设备计时不仅是对时间和精力的挑战,也是对财力的考验。

星海音乐厅在规划这个项目时也充分考虑了音乐爱好者的需求:希望邀请世界级的管弦乐队和指挥家,也希望票价爱好者能够负担得起。与香港爱乐乐团在海湾地区的合作将有效控制票价,这对乐迷无疑是一大好处。

范志登:从小提琴手到指挥家

范·邓芝对广州音乐迷来说并不陌生。2018年,首次在星海音乐厅演出的范·邓芝,以贝多芬的《命运交响曲》完成了他在广州惊艳的首演。在他的指挥棒下,广州交响乐团的出色表演给音乐爱好者留下了深刻的印象。今年6月,范·邓芝将纽约爱乐乐团带到星海音乐厅担任新的音乐总监,带来了两场广受好评的音乐会,受到广州乐迷的好评。

范志登最初是一位非常杰出的小提琴手。15岁时,他离开了家乡荷兰,前往美国朱利亚德音乐学院深造。18岁时,他成为荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团的团长,成为这个百年管弦乐团历史上最年轻的第一人。

那一年,在伯恩斯坦的鼓励下,范·日登开始了他的指挥生涯。34岁时,他辞去了管弦乐队的首席指挥一职,致力于成为一名全职指挥。他先后成为荷兰海牙爱乐乐团、荷兰广播爱乐乐团和比利时佛兰德爱乐乐团的首席指挥,并于2008年担任达拉斯交响乐团的音乐总监。如今,范齐登无疑已经成为中生代指挥家,在整个西方音乐界享有盛誉。

“我已经去过广州和星海音乐厅很多次了。每次我来广州,我总是想回家。”范·邓芝说:“过去,我、广州交响乐团、香港爱乐乐团和纽约爱乐乐团都在这里留下了精彩的演出。谢谢你让我在这座繁荣的城市和美丽的音乐厅感到宾至如归。”

据悉,为了完成贝多芬全集的杰作《广州合同》,范·邓芝和另一个世界顶级音乐团体纽约爱乐乐团(new york Philharmonic)以他为音乐总监,多次调整日程,充分利用繁忙的演出日程中的时间,最终将该项目付诸实施。一年后,毫无疑问,广州歌迷可以听到范·邓芝领导的另一个世界级剧团。

“2020年将是贝多芬诞生250周年。我期待着与香港音乐厅一起演奏贝多芬交响乐的全部作品,并与广州观众分享我们的音乐。”范志登说。

对话与指挥大师范志登

理解和接近贝多芬的秘密是...

问:2015年,你在香港指挥贝多芬和完成交响乐,五年后又指挥了一次。你希望观众得到什么不同的信息?

当我举办音乐会时,有人告诉我说我做得很好。我会对他说,你为什么不明天再来看看有什么不同。音乐应该像河流一样流动和变化。每天早上当我起床的时候,我总是问自己我能从音乐中学到什么,我会在音乐上做出什么改变。我们应该有这种心态。我每天早上醒来就像一个重新开始的小学生。我想从我的音乐中不断学习和练习,以实现对音乐更深层次的理解。

我也希望我的观众能收到不同的信息,并在我表演的每场音乐会上感受到不同的地方。像小学生一样,不断学习,不断进步。这是音乐家应该具备的艺术态度。

问:你对贝多芬第九交响曲音乐会的顺序有什么想法吗?

哪首交响曲和哪首交响曲一起演奏得更好是一门伟大的科学。但是我们必须确保第九合唱团交响乐定在最后一天。事实上,不同的指挥对他们的工作顺序会有不同的考虑,尤其是在音乐会上的表演顺序。在同一个音乐会上,一些指挥家会将后期作品与早期作品进行搭配,这将产生强烈的对比,同时带来时间和空间上的一点跳跃。在对比中,许多观众会清晰地感受到贝多芬作品的发展脉络。

问:贝多芬在你的音乐生涯中有什么意义?你认为理解和接近贝多芬的秘密是什么?

答:如果一个音乐迷第一次听贝多芬的音乐时没有立即被感动,他很可能很难理解贝多芬。对大多数音乐迷来说,贝多芬是一个需要终身聆听的作曲家。例如,如果你第一次听贝多芬第七交响曲的第二乐章时没有被触动,那可能是另一个问题,你可能已经错过了生活中非常重要的一部分。

可以说贝多芬的作品总是感动他的听众。我六岁的时候,父亲在家给我演奏了贝多芬小提琴协奏曲的乙烯唱片。听完之后,我立即告诉父亲,我希望能更接近贝多芬的音乐世界。从这个意义上说,贝多芬应该是我今天能坐在这里和每个人聊天的重要原因。

问:贝多芬和完整的交响乐在世界上任何一个城市都是激动人心的事件。当所有的表演结束后,你希望观众有什么样的体验?

我希望达到情感共鸣,把我的整个心都沉浸在其中。我希望明年,当我举办完最后一场音乐会后离开时,即使每隔一年,参加音乐会的人仍能继续讨论这场音乐会,并把它作为一个好故事来传播。如果是这样,我的目标就会实现。我的目标是进入人们的内心,用音乐会为每个人描绘贝多芬的精神蓝图。

问:你将带领香港音乐到广州演奏贝多芬和完成交响乐。广州或星海音乐厅在哪些方面给你合作的信心?

我认为许多音乐家,包括我自己,可以回到一个地方,因为我和观众之间会有一个感应。音乐家和一个城市或音乐厅之间的关系看起来像是恋爱。我很高兴能够回到星海音乐厅和广州。

问:你们乐队的训练风格严格要求高。在你看来,天赋、灵感和刻苦训练之间是什么关系?

你越有才华,你就越有责任展示你的才华。首先,我想谈谈纪律和培训。如果你想在音乐会上得90分,你必须得给110分。其次,关于非常严格的训练,这是因为严格的训练会释放我们,尤其是在音乐会上,这可以使音乐家获得艺术解放,而不用担心你的技术问题。只要你训练得更好、更严格,你在音乐会上会更自由。

当然,首先,作为一名指挥,我必须是一个非常自律和严谨的人。这是主要前提。

问:你已经从一名杰出的小提琴手变成了一名成功的指挥家。假设你的管弦乐队中有一个音乐家说他想当指挥,你会给他什么建议?

答:事实上,从管弦乐队的乐器演奏者到讲台的一小步并不是一个飞跃,而是两个完全不同的生活变化。当了17年小提琴手后,这种小小的改变是很自然的。讲台对我来说似乎很熟悉,我应该熟悉的。

如果今天我的管弦乐队有人问我是否能成为一名指挥,如果他有这样的能力,我会非常鼓励他。前提是这位音乐家强烈地感到成为一名指挥是一种命运,所以我会非常鼓励他,并尽可能地帮助他。

不仅仅是音乐家需要在他们的生活中找到正确的道路。对所有人来说,成为你应该成为的人本身就是一个非常漫长的过程。你需要很大的耐心。我的建议是,你不应该在搜索过程中焦虑或易怒。你应该试着像警察一样寻找囚犯。但是应该在一个快乐的搜索过程中,找到这个过程,找到自己,使这个过程更加愉快。

采访

资深音乐评论家兼电台音乐主持人翟佳:范志登香港会带来什么样的“贝多芬”?

杜南:你如何评价范·邓芝和香港爱乐乐团在当今国际音乐界的地位和成就?

翟佳:范智登是一位技术与艺术并重的杰出指挥家,他有着德国奥地利老派指挥家“宫廷音乐领袖”的谨慎、尊严和执行力。在管弦乐队的训练中,范齐登拒绝停下来,直到他达到目标。我看过范齐登的排练,他的指导方针非常明确。“命令研究分数,就像外科手术,和显微镜下的手术。只有当作品的每一个细节都被展示出来,音乐的大线条的形状和轮廓才会被展示出来。”这就是范志登采访我时给我印象最深的地方。

杜南:范志登来到香港音乐后给香港音乐带来了什么变化?

翟佳:我不同意一些人把范智登描述为一个彻底改造和提高的香港音乐。香港音乐在以前所有的音乐导演中都有杰出的人物。从早期的中国指挥家林·常可到英国指挥家伊登和荷兰指挥家爱德华多·德·瓦尔特,都为管弦乐队的成长和发展做出了巨大贡献。管弦乐队的“胎儿”和“骨头”最初是从亚洲管弦乐队中挑选出来的。

范·邓芝对香港音乐的推广是以香港的前辈和文化土壤为基础的。他对贝多芬、勃拉姆斯、瓦格纳、布鲁克纳、马勒等作曲家独特而深刻的理解拓宽并增强了管弦乐队对德国和奥地利核心作品的诠释。与此同时,他是当今为数不多的拥有自己“声音”的指挥家之一。这种声音是基于音乐成绩的研究和乐队的严格训练。这些特点都是塑造海外音乐成为世界级交响乐团的因素。也许正是这些因素的综合作用,才使香港音乐在当今古典音乐世界中具有举世闻名的影响力。

杜南:贝多芬的交响乐有许多经典版本。听范·邓芝的解释时,你有什么感觉?

翟佳:虽然贝多芬交响乐在演奏和录音的历史上有许多古典版本,但没有一个可以说是个性化和程式化的。这些解释都是基于贝多芬精神的思考,范齐登也不例外。

范智登和香港音乐已经演奏了9首贝多芬交响曲。他成为纽约爱乐乐团音乐总监后的第一张唱片是贝多芬的第五交响曲和第七交响曲。从范·日登的艺术史来看,他在阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团(Amsterdam Royal Concert Hall Orchestra)的位置很可能为他理解音色奠定基础,即管弦乐团著名的浪漫、深刻、饱满和立体的特点。从范·日登(Van Zyden)和纽约爱乐乐团(new york Philharmonic)、香港音乐(Hong Kong Music)和坎顿(Canton)的贝多芬交响乐现场表演和录音中,我可以看出他节奏稳定,不会为了流畅的音乐而牺牲细节。他追求带有雕塑感的庄严色调。即使在贝多芬第七交响曲的最后乐章中,被称为“酒神之舞”,他也从未放弃这种近乎“道德文章”的精神追求。范·邓芝对贝多芬的诠释没有遵循当前流行的“真实性”趋势。他骨子里还是个浪漫主义者。

杜南:如果你想更多地了解贝多芬交响乐的秘密,你能分享什么经验?

翟佳:在许多古典音乐作曲家的作品中,听贝多芬的交响乐可能是最后一件需要准备的事情,这并不是什么秘密。“乐圣”的音乐具有天然的吸引力,不会太长或太短。他从不假装高深或肤浅。这九首交响曲拥有最纯粹的欢乐、最深切的悲伤、最坚强的意志和最深情的精神。所有的情感都是完整的,但没有沮丧或绝望。在第三交响曲和第七交响曲沉重的慢板乐章中,听者总能感受到希望和力量,就像一支明亮的蜡烛在黑暗中指引前进的道路。敞开你的心扉,放下你对“古典”的偏见。自然,你可以感受到贝多芬平凡而伟大的地方,他的人性和超然。这也是他的交响乐“受欢迎”的重要原因。

杜南:当范·邓芝将香港音乐带到广州演奏贝多芬和完成交响乐时,你对这一次有什么期望吗?

翟佳:贝多芬让艺术家和有着深刻个性的人成为英雄。听这个时代的音乐家演奏贝多芬的交响曲就相当于看我们这个时代的英雄。这是我的期望。